شامخ الشندويلي يكتب : ترنيمة الشارع وجراح الشتات: قراءة في شعر حمدى حسين

ينبثق الشاعر حمدى حسين من قلب التجربة الإنسانية المكتوية بنار الغربة والشوق، مغروساً في تربة الشارع المصري الأصيل ومشبّعاً بروحه وحكاياته الصامتة. يكتب بدمه لا بحبر قلمِه، ويتخذ من العامية مسرحاً لنزفه النفسي وفلسفته الخاصة تجاه الحياة والقهر والعزلة. ليعبر عن عزة النفس رغم انكسارات الواقع، ويعاني تمزق المغترب الذي لا يجد له مستقراً، فهو حاضر بغربته غائب عن وطنه، ومسكون بحنين جارف لكل التفاصيل الدقيقة: لرائحة الأم، وضحكة الأب، وشغب حارات كان يتنفس فيها الحياة بحرية. و يربط بين المأساة الفردية والهم الجمعي، ليكون لساناً صادقاً لكل القلوب التائهة على أرصفة الرحيل.

في قصيدة (الجزمة)، يتناول حمدى حسين رمزية قاسية تصدم الوعي وتعرّي القهر والامتهان المفروضين على الإنسان البسيط، حيث تتحول هذه المفردة من مجرد شيء مادي يُنعل إلى رمز طغيان وسلطة تطأ الكرامة والآدمية. يتجلى النقد هنا في قدرة الشاعر على تحويل هذا الرمز المادي إلى معادل موضوعي للانكسار النفسي، حيث تتداخل زوايا النظر بين علو الجسد المظلوم وسحق القسوة له. يقول: 

تسمح يابيه

- آه امسح

تسمح تولعلي

-ما قولت لك أمسح

 أدي رجلي ع الصندوق

لا مؤاخذه أمسح إيه ؟

دي جزمتك عايزه

 جزمه تاني يا بيه

- ده صحيح أنا عارف

يا بو الكلام كله

 مالك ملخّبط ليه ؟

- طول عمري نفسي أسألك 

 لو السؤال ممكن..

إسأل و مالو يا بيه

- ساعة مابتوطّي

 للرزق للجزمه.............

-دا سؤال ملوّش لزمة- 

 يا عم شوف شغلك

لأ.. دالسؤال شاغلك

وانا هارُدّ عليه

لا مؤاخذه يا محترم

مسح الجزم في مصرنا غيّه

كلة بيمسح جزم

 "المصلحه تحكم" 

وانا وقت مسح الجزم

أبقى الملك واحكم

اقلع.. فيقلع..

 ارفع.. فيرفع

- جزمته ف وشك..انا مش هاغشك

افهم يا بيه.. بلا وشى بلا وشك

انا صنعتي أمسح تراب الجزم

فيه غيري بيسفّ التراب ان لزم

فيه غيري بيبوس الجزم

وغيرو , وغيرو, وغيرو

ماطايلشي

يقبل تدوسو الجزم

والمصلحة تمشي

وفيه اللي زيّك كده

ع الزلّ ما قادرشي

حفيان بيمشي

و عنده عُشروميت أزمة

ولا عمره فكّر يجيب صندوق

ويسرح بيه

وياكل اللقمه لامؤاخذه

ياكل اللقمة .. بالجزمة

وهكذا ينسج الشاعر صورا حية تنبض بالوجع، مستعرضاً الصراع اليومي مع واقع يمارس ضغطه العنيف على الأفراد، ليتولد لدى القارئ شعور عارم بالمظلمة والتعاطف مع ذلك المقهور الذي تحاول الحياة حصر وجوده تحت وطأة الأقدام والقسوة.

وفي قصيدة مانيش أيوب، صرخة رفض مدوية لتلك القدرة الفائقة على الصبر حيث يعلن الشاعر جهاراً أنه مجرد بشر مغلوب على أمره لا يطيق احتمالات الصبر الأيوبي المفتوح. وتتأرجح الحركة بين نهار ملوث بالزيف يذوق فيه حزن البيوت بطلاء كاذب، وليل يتحول فيه الإبداع والشعر إلى مجرد تلفيق وتضليل للروح المعذبة. يقول:

مانيش أيوب.. لكن مغلوب على أمري

ف نهاري بازوق بالبويه حزنك يا بيوت

وف ليلي بازيف بحروفي تلفيق الشعر

وأغزل بمشاعر كدابه.. خيط الدخان

ألوان ألوان

وانا ف التوهان

اقفل على روحي البوابه

أتهد.. أنام

من طلعة شمس الخوف يا غروب

وانا 100 أيوب

متبعتر بين قبلي وبحري

وبين الكناتين

وانا زي الواكلين الصايمين

بنغني أنين وحنين..

وحاجات بتلف الراس

حراس يا بيوت مالناش فيكي غير بصمة إيد

ووريد نازف على كل جدار

شقشق يا نهار

واشتدي يا ريح

افتحي شباك واقفلي شباك بيت التايهين

ما احناش راجعين

وانتي يا شمعتي أصمتي

براميل ظمئتي.. بتنادي علي

اغسل بالرابسو نتانة الجاز

والجلد المتلون للغير

وأمانه يا طير.. اسكن عشك

لحسن طقيت..

والقلب المتسردن ف الصدر

بيموت سُكيت

مليت الشقا وبلاد الشقا وولاد الشقا

واشتقت يا لقا لمشاكل البيت

اشتقت لمجرور الدكان

وحشاني بلدنا.. والأوضه وصوت الحجار..

وروايح أمي وضحكة أبويا..

ونوم الضهر..

وبلادة العالم ف الأخبار

وحشتني الشله كراسي الذكر.. الفكر المتلسوع بالنار

ع الغربه يا صاحبي مانيش قادر

لأن الغربه ماهيش نافعه

ولا شافعه آلام الكتف ورزع الإيد

والجسم المتمطع بالعرض لرطوبة الأرض

ومدام النومه ماهيش نافعه

ولا هدة حيل لأجير شافعه

طاب إيه هيفيد

ماتقولي يا صاحبي يا ابو الأناشيد

اديك انت أهو

قاعد جنبي

واكل جنبي

شارب حنبي

نايم جنبي

لكني تمللي يا صاحبي وحيد

وحيد

ولنتأمل تعبير الفكر المتلسوع بالنار وكيف يدل على عقل أنهكته الأسئلة والتأملات الحارقة، وكأن الوعي ذاته صار كيانا محترقا بنيران المعاناة اليومية والبحث العبثي عن معنى للشقاء. أوكذلك " القلب المتسردن"  وما حمله من دلالة تستمد قسوتها من البيئة الشعبية، فالقلب لم يعد ينبض بالحياة المعتادة بل صار قطعة ميتة محبوسة في حيز ضيق أنهكه الثقل.

القصيدة أقصى مراحل الغربة النفسية والمكانية ، والشاعر ينقسم إلى مئة أيوب متناثرين بين القبلي والبحري، يعيش حالة التشابه المظلم مع الواكلين الصايمين، وينزف وريد روحِه على جدران الغربة الرطبة، ليخلص إلى أن الغربة ماهيش نافعة ولا شافعة، واضعاً يده على جرح العزلة القاتل حتى في وجود رفيق المأكل والمنام.

وفي قصيدة اعتذار، يتجه الشاعر إلى المكاشفة الذاتية الخالصة والتطهر الوجداني، حيث يرفع أقنعة الصلابة والمكابرة ليعتذر لنفسه ولقلبه وللآخرين عن سنوات الضياع والتحمل فوق الطاقة. ونلاحظ التنوع الدلالي لمفهوم الاعتذار، فهو ليس اعترافاً بالهزيمة بقدر ما هو مصالحة مع الضعف الإنساني المشروع. يقول:

يا ميدان يا أبو الميادين

كلمه لو تسمح

في رقبتى ليك الدين

لما الظروف تسمح

وانا اللي حامى الطبع ..

حر الصعيد حامى

وما كانشى ينفع أبتدى

ثورتي  .. حرامي

أجيب منين تذكرة سفري

وأجيب منين زادي وزوادى

وأجيب منين اللقمة لولادى

سامحني يا الميدان

سامحوني يا ثوار

سامحيني يا بلادي

وهكذا استعمل الشاعر مفردات محفوفة بالرقّة والشجن، متراجعاً عن معارك وهمية خاضها في الحياة دون جدوى، ليعيد ترتيب أولويات العاطفة والروح، مؤكداً أن الإنسان في نهاية المطاف يحتاج إلى لحظة صدق يربد فيها على كتف ذاته المنهكة من وطأة الترحال والمجاملات القاسية.

وفي قصيدة تخاطيف من هبو الحلم، يأخذنا الشاعر في جولة خاطفة ومكثفة مع لحظات الأمل الهاربة والأطياف الشفيفة التي تتراءى للإنسان وسط عتمة الواقع اليومي. وتظهر البراعة في اقتناص الصور السريعة والمتقاطعة، فالأحلام هنا ليست قصوراً مبنية، بل هي مجرد هبو ورماد يتطاير من نار مشتعلة، يمسك الشاعر ببعض شراراتها ليضيء ليله المظلم. يقول:

(1)

ﻧﻮﻡ ﺍﻟﻤﻐﺎﺭﺏ ﻣﻮﺍﺭﺏ ﺿﺮﻓﺘﻪ ﻟﻠﺮﻳﺢ

ﺍﻗﻔﻞ ﻋﻨﻴﻚ ﺣﺎﻭﻝ ﺗﻨﺎﻡ ..

ﺷﺪ ﺍﻟﻬﻢ ﻉ ﺍﻵ‌ﺧﺮ.. ﻳﻤﻜﻦ ﺗﻤﻮﺗﻠﻚ ﻛﺎﺑﻮﺱ

ﻟﻤﺎﺷﺪﺕ ﺭﻭﺣﻰ ﻣنى

ﺻﺮﺧﺔ ﺍﻟﺒﻨﻮﺗﻪ

ﻗﻤﺖ ﺍﺗﻤﺘﻢ ﺑﻴﻜﻰ ﻳﺎﻣﻪ

ﺗﻮﺗﻪ ﺗﻮﺗﻪ

ﻓﺮﻏﺖ ﺍﻟﺤﺪﻭﺗﻪ ﻳﺎ ﺃﻣﻪ؟

ﻓﺮﻏﺖ الحدوته

(2)

خرزان يا روح الزكريات

فوق الجسد بيلب

عصفور بيغرس دقة القلب الحزين ..أنااات

جوه صندوقى الخشب

(3)

ﻋ  ﺎﻟﺨﻂ ﺍﻟﻮﺍﺻﻞ ﺑﻴﻦ ﻓﻠﺴﻔﺔ ﺍﻟﻌﻤﺮ

ﻭﺍﻟﺤﻠﻢ ﺍﻟﻔﺎﺻﻞ ﺑﻴﻦ

ﻓﻠﺴﻔﺔ ﺍﻟﻤﻮﺕ ﻭﻏﺒﺎﺀ ﺍﻟﺤﻠﻢ

ﺧﻼ‌ﺹ ﺣﻄﻴﺖ

ﻋﻠﻘﺖ ﺍﻟﻜﺒﺖ ﻑ ﺻﺤﻦ ﺍﻟﺒﻴﺖ

ﻧﻮﻳﺖ ﻳﺎ ﺧﺮﻭﺝ

ﺃﻃﻠﻊ ﻟﻠﻨﻮﺭ ..

ﺃﻃﻔﻮ ﻋﻠﻰ ﺍﻟﺴﻄﺢ

ﻗررﺕ ﺃﻛﻮﻥ ﺍﻧﺴﺎﻥ ﺿﺎﺣﻚ

ﺭﺍﻛﺐ ﻣﺶ ﺭﺍﻛﺐ ﻑ ﻣﺮﺍﻛﺐ ﺍﻟﺸﻤﺲ

ﺣﺎﺳﺲ ﺑﺎﻟﻨﻜﺘﻪ ﻑ ﺩﻭﺍﺧﻠﻰ ﺑﺘﻤﻮﺕ ﺑﺎﻟﺴﻜﺘﻪ

ﻭﺍﻧﺎ ﻓﻮﻕ ﺍﻟﺴﻄﺮ ﺏ ﺃﻣﻮوووﺕ ﻡ ﺍﻟﻀﺤﻚ.

(4)

ﺭﻏﻢ ﺍﻥ ﺍﻟﺠﻮﻑ ﻣﺼﺪﻯ ﻭﺍﻟﻨﻬﺎﺭ ﺟﻮﺍﻯ ﺑﻴﻐﻠﻰ

ﻓﻮﻕ ﺟﺮﻳﺪ ﺍﻟﺤﻨﺠﺮﻩ ﺃﺣﻼ‌ﻣﻰ ﻭﻟﺪﺕ

ﻭﺍﻟﺤﺰﻳﻦ ﺑﻦ ﺍﻟﻬﺰﻳﻤﻪ..

ﻟﺴﻪ ﺟﻮﻩ ﺍﻟﺼﺪﺭ ﻧﺎﺑﺾ

ﻟﺴﻪ ﺟﺎﻣﺪ ﺯﻯ ﻣﺎ ﻫﻮ

ﻛﻞ ﻣﺎ ﺑﻴﻌﻮﺯ ﺑﻴﺴﻜﺖ

ﻛﻞ ﻣﺎ ﺑﻴﻘﻮﻝ ﺑﻴﺴﻜﺖ

ﻭﻛﻞ ﻣﺎ ﻳﺤﺘﺎﺝ ﻟﻔﺮﺣﻪ

ﻳﻨﺰﻝ ﺍﻟﻜﺎﻧﺘﻮ ﻭﻳندم

ﻳﺮﻫﻦ ﺍﻟﺤﺴﺮﻩ ﺑﺤﺴﺮﻩ

ﻳﺸﺘﺮﻯ ﺍﻟﺤﺮﻣﺎﻥ ﻭﻳﺴﻜﺖ.

(5)

بلا ايام ..

بلاأحلام ..بلا

يادوووب مترين

يادووووب شبرين

شايفهم بس قدامى

وانا باصص على  بكره.

(6)

بكره

يا أبعد لُقا

سطينا نخلك بالشقا

التمر سطّح فى الفضا

طوبك نزل ع الأرض وردمنا.

(7)

ﻳﺎﻟﻠﻰ ﺣﺎﻟﻜﻢ ﻫﻮ ﺣﺎﻟﻰ

ﻳﺎﻟﻠﻰ ﺻﺎﻳﻤﻴﻦ ﻑ ﺍﻟﺒﻠﺪﺩﻯ

ﻟﻴﻞ ﻧﻬﺎﺭ

ﺍﻟﺤﻜﺎﻳﻪ..

ﻣﺶ ﺣﻜﺎﻳﺔ ﻛﻠﻤﻪ ﻏﻠﻄﻪ

ﻗﺎﻟﻬﺎ ﻣﺮﻩ ﻑ ﻳﻮﻡ ﻣﻐﻨﻰ

الحكاية .... اسمعوها

وهكذا يعكس النص الصراع المأساوي بين اتساع خيال الشاعر وأشواقه الطليقة، وبين ضيق الواقع المحيط الذي يقلم أجنحة تلك الأحلام، ليترك الروح تقتات على تخاطيف عابرة تمس القلب وتفر سريعاً.

وفي قصيدة كان فيه هنا بنت وولد، ننتقل إلى بساطة الحكاية الشجية والاستدعاء النوستالجي للزمن الجميل البائد، حيث يرسم الشاعر بفرشاة دافئة ملامح حب عذري بكر تشكل بين جنبات الحارة والجدران القديمة. ويتألق البناء السردي الذي يعتمد على الذاكرة كعنصر حافز، حيث يتتبع الشاعر نمو خطى الصغيرين، وتبادل النظرات الخجولة، والدفء الشفاف الذي كان يملأ المكان، قبل أن تعصف بهما الأيام وتفرق بينهما سبل العيش. يقول:

ﺍﻟﺒﻨﺖ ﺑﺎﻋﺖ للخريف

ﺗﻮﺑﻬﺎ ﺍﻟﻨﻀﻴﻒ

آﻣﺎ ﺍﻟﻮﻟﺪ

ﻓﻀَﻞ ﻳﺒﺎﺕ ﺗﺤﺖ ﺍﻟﻮﺭﻕ

ﺍﻻ‌ﺭﺽ ﺗﺸﺮﺏ ﻣﻴﺘﻪ

ﻭﻗﺖ ﺍﻟﺠﻔﺎﻑ

ﻳﻄﺮﺡ ﻋﻠﻰ ﻭﺭﻕ ﺍﻟﻨﺸﺎﻑ

ﻗﻠﺒﻪ ﺍﻟﻠﻰ ﻋﺎﻑ

ﺯﻣﻦ ﺍﻟﺨﺮﻳﻒ

ونلاحظ كيف حولت القصيدة الذاكرة المكانية إلى رثاء رقيق للبراءة المفقودة والزمن الذي لا يعود. 

وفي قصيدة (وأنا مش رح انسى) ، يرتفع صوت الشاعر بنبرة التحدي والتثبيت، معلناً أن الذاكرة هي المعقل الأخير لحماية الذات من المحو والاندثار. وتظهر قوة الإرادة العاطفية في مواجهة طغيان الزمن والغدر وتغير الأحوال، فالشاعر يرفض مسح الآثار، ويصر على الاحتفاظ بوشم التجربة بكل ما فيها من مرارة وجراح. يقول:

ﻣﺮ ﺣﻠﻘﻰ

ﻭارتعاشى

وﺍﻧﻜﻤﺎﺷﻰ

ﻭﺍﻟﺸﻮﺍﺷﻰ ﺍﻟﺼﻔﺮﺍ ﻟﻤﺎ

ﻃﻘﻄﺖ ﻣﻦ ﺣﺮ ﺟﻮﻓﻰ ﻑ ﺍﻟﺨﻼ‌

ﻭﺳﺎﺑﺘﻨﻰ ﻣﺎﺷﻰ

ﻭﺣﺪﻯ ﻣﺎﺷﻰ

ماشى

جذ

ﺩﻭﻥ ﻣﺎ ﺃﻣﺴﻚ ﺃﻯ ﺧﻴﻂ

ﻳﻘﻠﻌﻨﻰ ﻣﻦ ﺧﺸﻢ ﺍﻟﺘﻼ‌ﺷﻰ

ونلاحظ تضافر الألفاظ القوية والصياغات الجازمة لتؤكد أن النسيان ليس خياراً متاحاً للقلوب الصادقة، وأن التجربة بكل تفاصيلها أصبحت جزءاً لا يتجزأ من تكوينه الروحي والإنساني.

وفي قصيدة (من مشهد الشارع) ، ينزل الشاعر كاميرته الشعرية إلى القاع الإنساني، ليصور حركة الشارع الحي المزدحم بالبسطاء والكادحين والأرواح المعذبة. وتتبدى القيمة البصرية العالية لهذا النص، حين يقتنص زوايا سينمائية ملتقطة بعناية، يعرض فيها صراع الإنسان اليومي من أجل لقمة العيش، يقول:

كان ماشي فوق حرف الرصيف

والإتزان مش مشكلة

مسيح وماشي ف الشوارع

والشوارع مشكله

نظرات عنيه طاشت بعيد

رشقت ميزان

علي ضهر حيط المحكمة

فكر قوام

قام ناصب الدراعين ميزان

والإتزان مش مشكله

الناس تعدي إزاي كده

كل الطرق متسدده

علشان الناس تعدي

الناس لازم توطي

خد بالك انت م القدم

حاسب لرجلك تتلوي

ما بلاش تبص لفوق قوي

ما تخلي بالك يا جدع

نط من كوبري الوجع

يا بخت من شاف وارتدع

راجل حكيم قال : كلمتة

والكلمة كانت فرّمله

كل الخطاوي كلها

آخرتها حتماً شنكّله

قام شار علي الناس

جرجروا عربية كاكي

عندما

شافها المسيح

خاف  ارتجف

رح ضارب الكفين سلام

واتفك في لحظة الميزان

والاتزان !!!

مش مشّكله

ونلاحظ تداخل الأغاني الشجية مع صراخ الباعة وأنين القلوب، محولاً التفاصيل اليومية العادية إلى دراما إنسانية مكثفة تعكس صمود الإنسان المصري وحفظه لكرامته رغم قسوة الظروف.

وفي قصيدة سفر على ضهر طير بالنفر، يحلق الشاعر في آفاق الفانتازيا الشعبية والرحيل الرمزي، مفككاً أزمة المحاصرة المكانية بالهرب نحو الخيال. من خلال الدمج المدهش بين الواقع المادي المتمثل في كلمة بالنفر، والتخيل الأسطوري المتمثل في سفر على ضهر طير، وهي مفارقة ساخرة وموجعة تعبر عن ضيق الخيارات المتاحة أمام الإنسان للمغادرة والتحرر. رغبة في الانعتاق والتحليق بعيداً عن جغرافية الضغط والشقاء، حتى لو كان ذلك الرحيل مجرد وهم يتوسل به القلب ليرتاح قليلاً من عناء الجاذبية الثقيلة للواقع. هذه القصيدة تحتل مكانة متقدمة في مجمل التجربة الشعرية لحمدى حسين، إذ تمثل وثيقة وجدانية ناطقة بصوت مكلوم يعانق حدود الفجيعة والاحتضار الروحي حيث ينطلق فيها من إحساس عميق بالانكسار والتشرد الداخلي، متخذاً من خطاب الأم الغائبة مرآة ينعكس عليها خراب الوطن ووحشة العالم. إنه نص لا يكتب بالحبر بل بنزف الوريد، حيث تتداخل طفولة الذاكرة المكسورة مع قسوة الحاضر المعتم، لتتجسد مأساة الإنسان الفرد وهو يواجه مصيره العبثي بلا سند ولا رجاء سوى دعوات الأم الراحلة ورحمة السماء.

في مقطع الاستهلال، يضعنا الشاعر فوراً على حافة السؤال الوجودي الحارق عن ضياع البراءة وتلاشي ملامح الأمان، حيث يبحث عبثاً عن وجهه البريء في وجوه الآخرين، وينحر حس المكرفون ليعلن صمت العالم وصمم المؤسسات أمام أنين العابرين. لا يجد المغترب سوى ظله الذي يسبقه وخطوتين لا ترجعان، في تصوير بصري وسينمائي بارع يعكس حالة التيه المطلق. يتساءل بمرارة عن سبب غلبة السواد على مرآة روحه وعن سر سهر عيونه الطويل خلف الستار بانتظار النهاية، لتبدأ رحلة المكاشفة القاسية مع الذات والمصير.

وفي مقطع الاعتذار للأم، ينتقل البوح إلى منطقة شديدة الحساسية والوجع، حيث يطلب الشاعر السماح عن عبث الطفولة المتمثل في قطع الكتاب وكسر اللعبة، ليتحول هذا الاعتذار البسيط إلى مدخل لفضح قسوة العالم الأكبر. هنا يرتسم المشهد الكابوسي لارض الخوف التي زرعت أرباباً بلا رحمة، يرتدون نجوم الظهر ويجلسون على أكتاف شارع كحل ونسر عجوز ينهش نظرته في الوجوه ويمد جناحه لحماية الأسياد. ثم يبلغ الوجج ذروته حين يستبق الزمن معتذراً عن عجزه القادم: إن مرت الأيام ويئست من صبره، أو إن عدت الأعياد ولم يزور قبرها، في إقرار مرير بأن ثقل الحياة وسحقها للإنسان قد يعطلان حتى أطهر الواجبات الإنسانية.

وفي المقطع الذي يتناول عزلة العالم وانغلاق القلوب، يرسم الشاعر لوحة حالكة للسواد الإنساني، حيث تشهد الدنيا انقلاباً شاملاً يجعل القلوب خائفة حتى من الهايفه. غياب الأم زاد الضيق وأطبق الخانق على الأنفاس، وقلّ الصديق الذي تبل الكلمة ريقه. يتفاقم الشعور بالمنفى الداخلي ليصبح الهم قبراً متحفراً في الصدر، همّاً كافراً يسرق الفرح كل يوم، ويرسله بعيداً على ضهر طير بالنفر، في إشارة بليغة إلى سلعنة الأحلام وتحول البهجة إلى بضاعة عابرة بلا أسعار مستقرة. يقول :

عداش عليكم من هنا 

وشي البرئ 

دورت في كل الوشوش 

ونحرت حس المكرفون 

ما لقيت لا شمس ولا قمر ...

ما لقيتشي غير 

ضلي مسابقني 

وخطوتين 

ما بيرجعوش . 

يا هل تري ؟

ليه السواد 

مالي المراية ؟

وعيوني ليه خلف الستار 

سهرت بتستني النهاية ……… ؟؟ 

سامحيني يا امايا 

اذا .. قطعت ألف كتاب 

اذا .. كسّرت مية لعبه .

لان المسألة صعبة 

لان الرب 

يا واحدة

بلا تاني 

في ارض الخوف 

زرع أرباب 

علي كتافها نجوم الضهر 

وشارع كحل 

ونسر عجوز 

ومتكتف علي كتافها 

بتنهش نظرته فينا 

ورامي جناحه .. ع الأسياد 

وسامحينى .. 

لو مرت الأيام..

 ويئست من صبرك 

لو عدت الأعياد ..

ولا جيتشى أزور قبرك .

الدنيا مش هىّ

ولا قلب يقربلك

كل القلوب خايفه

حتى من الهايفه

غبتى وزاد الضيق

 وقليل مَ الاقى صديق

كلمه تبل الريق .

يا امايا طال السفر

والهم جوه القلب قبر أتحفر

الهم ده كافر..

وكل يوم الفرح بيسافر..

على ضهر طير بالنفر.

لمين أقول : يا.......... مين ؟ ! ! !

شوفى البلد يا أمه

بقى حزنها فدادين .

ادعيلى يا أمايا 

ادعيلي ..

يمكن ربنا يرحم .

الموت ساعات بيكون 

من الحياة أرحم.

ياللى وهبت الحياة اِرحم

قول للشقا بيِّت

قلب الشقا ميِّت

والحى لما يموت

ايام حياته تفوت

عيله وعيال وبيوت..

بياكلوا القوت ..

من لحم جته مرميه على الفرشة ..

جسد ميِّت ..

وهارى الكبد ع الميِّت .

ادعيلى يا امايا 

يمكن ربنا يرحم

دى الرحمه بتجوز ع الحى والميِّت .......

وهكذا في خاتمة القصيدة ، يتصاعد النداء الديني والإنساني مع اليأس والضرورة في آن واحد، حيث يصرخ الشاعر متسائلاً بقلب منكسر: لمين أقول يا مين؟ ليرى البلد وقد أصبح حزنها فدادين شاسعة لا أفق لها. يدعو أمّه أن تضرع له علّ الله يرحم، مؤكداً بحكمة المفجوع أن الموت ساعات بيكون من الحياة أرحم. تتلاحق الصور السوداء والجارحة لتصور حالة الاكل من لحم الجتة المرمية والجسد الميت الذي يهري الكبد، ليختتم هذه السيمفونية الحزينة بصرخة توسل دامعة تلتمس الرحمة التي تجوز على الحي والميت على حد سواء، في تلاحم فريد بين فجيعة الفرد وخراب الجماعة. حيث تمثل هذه القصيدة ذروة تعبيرية في الشعر الحديث، إذ استطاعت أن تصهر الألم الشخصي واليتم العائلي في بوتقة واحدة مع الوجع الوطني والاجتماعي. لقد نجح الشاعر في توظيف لغة يومية شفيفة ومفعمة بالمرارة، متجنباً التقريرية السطحية ومستنداً إلى صور بصرية حية تنبض بالصدق والوجع. إنها رحلة في قاع الروح البشرية، حيث يتحول الشعر إلى تعويذة أخيرة للنجاة، وصرخة احتجاج مدوية في وجه العبث والقسوة، لتظل علامة فارقة في الوجدان الإنساني المأزوم والمبحوث عن طمأنة ضائعة.

ختاماً: تتجسد التجربة الشعريّة للشاعر الكبير حمدى حسين بوصفها ملحمة إنسانية متكاملة، يمتزج فيها الشارع بالذات، وتتقاطر فيها شجون الغربة مع أوجاع اليومي والكادح. ليثبت من خلال قصائده قدرة العامية المصرية الاستثنائية على حمل أعتى الأفكار الوجودية وأعمق المشاعر الإنسانية بأسلوب يجمع بين البساطة الساحرة والتركيب الفني العميق. إنه شاعر يحتفي بالإنسان في جوهره، يدافع عن كرامته، ويبكي على حنينه المفقود.